10月7日，我们穿越了~~~~

我们把宋朝的花俗带到现代，

同时结合中式园林打造极致的雅，

这是一种怎样的视觉冲击？

不仅如此，还环绕着宋朝的【钢琴曲】，

oh，确切地说应该是用钢琴诉说着宋朝的文化故事。

01

有一名24岁的年轻钢琴家，

他一直在努力地作曲，

有人会问，钢琴家作曲不是应该的吗？

但他的曲子有那么点不一样，

有书香气息，有宫廷的拘束，有扭动乾坤的力量

他的曲子似乎在跟人在诉说，诉说着现代人想听，

但又未曾听过的故事，

他的名字叫詹乐麒，

一个用音乐说故事的钢琴者，

一个用历史书写旋律的曲作者。

乐麒四岁开始学钢琴，

学习钢琴本来是对先天身体机能的调节，

但没想到竟然成了他终身为此付出并奋斗的事业。

他毕业于世界著名的英国皇家音乐学院，

年级轻轻的他多次被国家级的音乐家及作曲家赞赏，

还多次出席大型文化分享会的演奏者。

乐麒曾说过，他所做的每一首钢琴曲都要诉说着中国的文化，

而今，他新的一场原创钢琴演奏会《宋•朝金阙》将在广州正佳大剧院举行，

这肯定是一场绝美的音色享受。

02

花本身不会走路，一定要通过人去走近她，

才能表现出她们的美丽。

和花对话，

让我对生命的尊严和生命的力量更敏感、更有触动。

人类无法战胜自然本身的美，

所以我从未想过去战胜自然。

花艺表演我不是主角，每一朵花，才是主角。

鲜花是献给这个世界的爱语，

坚持将这份美传递给每个人，

坚持用这份美抒写中国的文化。

这家工作室叫听心花语。

由于音乐会诉说的是宋朝的故事，

所以我们需要深入去了解宋朝的当时的插花文化。

我们曾提及过，中国的花艺始于花俗，在先秦时代已经存在了，

随着历史的发展，在宋朝时，花的文化可是到了一个很高的维度，

上至帝王家，下至平民百姓，无一不爱花，

不管男女，都爱头戴鲜花。

其次，宋朝对牡丹、兰花的热爱可是到了一个疯狂的地步，

我们打算以牡丹、兰花作为这次音乐会说明会的花艺布置的主花材，

同时，钧窑兴盛于宋朝，采用钧窑的花器更能贴切主题。

最终我们将中式花艺与中式园林结合，

并确定了三个作品方案，

香 兰 玉 音

宋朝是中国插花史上的鼎盛时期，上至皇室，下至平民百姓，

对花是无比的热爱，每年均会举行“万花会”（插花展览）。

宋朝文人将兰花入画，多为表达不随世俗浮沉的气节，

“玉音”用来描述清雅美妙的声音皆莫不磬折，

寓意：在世俗的世界里，我们需要用一颗清雅的心，

不随波逐流。

国 音 飘 香

宋朝帝王文人喜欢插戴牡丹，

《洛阳牡丹记》是现在看到的世界上最早一部牡丹专谱，

牡丹一生自带国色的光环，若有中国文化之乐声围绕，

花前乐下，心中必定的无比高亢。

寓意：用最美的生活态度展现最美的自己。

注：该季节无牡丹，用牡丹菊替代

醉 菊 韵

宋代画菊一方面是为了写实，

另一方面是为了寄寓延年益寿的美好意愿，

宋朝当时的声乐团及酿酒技术已达一个很高的水平，

常有饮菊花酒，享声韵之乐，叹人生之喜。

寓意：谱写丰富的人生，在于专注。

这不仅仅是对詹乐麒先生的尊重，

这也是听心花语的一次提升，

感谢各大媒体的到来，

祝福詹乐麒《宋•朝金阙》原创大型史诗音乐会的圆满成功。